LO SBOCCIARE DI UNA VISIONE ALTERNATIVA

Un esercizio che amo fare e che consiglio è guardare il mondo senza pretesa di nitidezza: mosso o sfocato! Contorni sfumati, dettagli indistinti, campiture vaghe.

Una tale visione – che direi pittorica, sebbene squisitamente fotografica – mi rasserena. Quelle linee poco nette, quelle fisionomie non del tutto evidenti mi mettono allegria.

In fondo, il non vederci benissimo ti costringe a prestare maggiore attenzione a ciò che guardi.
In fondo, se nella tua visione non tutto è dato, se c’è un margine aperto al dubbio, allora devi necessariamente farti un maggior numero di domande, metterti alla ricerca.
In fondo, se un’immagine è indefinita, è anche affascinante, trascinante: come lo specchio di Alice, che è varco per un altro mondo.

Perché è quando non vedi tutto che cominci a immaginare.

Per questo a me piace – ogni tanto – mettere fuori fuoco il mondo. Movimentarlo. Sfocarlo. Ammirarlo. Dipingerlo.

FOTOGRAFIA COME SCRITTURA DI LUCE

Utilizzare il mondo che mi circonda, la sua bellezza, la luce e – soprattutto – i colori come tavolozza e pennello, allo stesso tempo. Questa è l’idea alla base dei miei Flower Paintings: dipinti fotografici che attingono cromie, volumi e texture direttamente dalla natura, per trans-figurarla, letteralmente: alterarla, cambiarne forma e foggia al fine sia di un godimento estetico puro sia di una riflessione possibile.

CAMBIAMENTO, MUTAMENTO ED EVOLUZIONE

Viviamo tempi oscuri, in cui il cambiamento (climatico e non solo) incombe come minaccia. Eppure mutare è una strategia vitale spesso vincente. L’evoluzione stessa è tale. La mia proposta allora è – anzitutto – mutare il nostro sguardo. Sul mondo che ci circonda e sulla sua bellezza.

Tra futurismo, tardo impressionismo ed espressionismo astratto, questo è il mio personale Inno alla gioia.